Albino Hector: Il fetish che fa moda.

Albino Hector è un designer, ma le scarpe che crea non te le fa indossare per sfilare su un red carpet, ma te le mette in faccia.

Se parliamo di moda pensiamo a capi sartoriali, abiti haute couture scarpe e borse di “design”. Mai penseremo a delle scarpe da indossare sul viso o indumenti che traggono ispirazione dal fetish. Si è proprio il mondo feticista il mood che Albino Hector utilizza per le sue creazioni. Maschere realizzate con sneakers di brand noti, harness, t-shirt e tanto altro che hanno come denominatore comune un tabù che ancora molte persone hanno.

Creazioni che risultano ovviamente sexy ma che non distolgono l’attenzione al design interessante, dato dalla sua passione per la moda in particolare degli anni novanta.

Albino Hector è riuscito a creare un vero e proprio marchio che lo distingue o le rende unico anche nel modo di presentare le sue creazioni, il suo profilo IG e il suo sito sono un vero e proprio paradiso per gli amanti del feticismo come per Carrie Bradshaw un negozio di Manolo Blahnik.

Ciao Albino, ci parli un po’ di te come persona oltre che come creativo?

Non è facile essere sinceri nel descrivere se stessi senza abbellire o ingrandire alcuni dettagli. Ma penso che concetti come “contrasto” o “dualità” rappresentino perfettamente il mio modo di essere, di creare e la percezione che le persone hanno di me. 

Dietro il personaggio di Albino, c’è Hector, che è un ragazzo abbastanza caotico e disastroso nella sua vita normale, piuttosto introverso e calmo. 

Mi piace molto la mia solitudine nel mio laboratorio a lavorare sulle mie cose, adoro la palestra e il bodybuilding e dedico il mio tempo libero ai videogiochi, che è in netto contrasto con quanto si vede sulla rete.

Questo crea sempre un impatto, spero positivo, sulle persone che mi conoscono di persona, perché penso che si aspettino che io sia un tipo aggressivo o intimidatorio.

Quando hai deciso di realizzare la tua linea di accessori erotici come ad esempio le maschere realizzate con le sneaker? 

Non c’è stato un momento esatto in cui questa idea o intenzione sia nata. Quando stavo studiando Belle Arti, ho dedicato il mio progetto finale al lavoro/ricerca sul feticismo, in particolare sull’abbigliamento sportivo e il fetish delle scarpe da ginnastica, in un contesto omosessuale. 

Il progetto è iniziato con disegni, collage d’immagini pornografiche, fotografia, design 3D. Il progetto, ha preso molte forme. Si potrebbe dire che l’immagine più iconografica di questo movimento sarebbe una scarpa legata al viso, ed è lì che comincio a pensare all’idea di un oggetto che possa rappresentarlo.

È lì che appare l’idea delle maschere, che assolve esattamente alla funzione di avere una sneaker decostruita sul viso. 

Da qui, mi interessava creare più accessori per poter avere un completo per tutto il corpo, come se stessi disegnando un supereroe, e ho iniziato a realizzare imbracature e sospensori.

Da cos’è partita la tua ispirazione?

Penso che tutta la mia ispirazione sia condizionata dalle cose che mi piacevano quando ero bambino e adolescente, perché sono le cose che continuano ad affascinarmi. Ho avuto la fortuna di crescere con un computer e una connessione ADSL all’età di sette anni. 

Passavo giornate a disegnare, giocare ai videogiochi e navigare in internet. Mi piaceva disegnare e creare abiti dai personaggi dei videogiochi che mi piacevano.

In quel periodo amavo la moda e l’alta moda degli stilisti degli anni ’90/2000. Non facevo altro che  guardare le sfilate di Thierry Mugler o Alexander Mcqueen, e tutto ciò che ha consumato i miei occhi è finito per incarnarsi in disegni e disegni.

Una volta che ho iniziato gli studi e sono diventato adulto, l’estetica fetish mi suscitava molta curiosità.

Ho trovato il mio posto nel fetish nell’abbigliamento sportivo, che insieme al mio gusto per la palestra e lo sport, è diventato la mia fonte d’ispirazione oggi.

Perché le scarpe ?

Le sneakers sono la chiave del mio progetto, l’inizio e la fine. 

Poiché tutta l’attività sessuale feticista di questo “movimento” dipende da questo tipo di calzature. Ci sono anche dei codici abbastanza rigidi per quanto riguarda il modello e la marca delle scarpe, ed è questo che ha sviluppato l’iconografia di questo stesso feticismo.

Indossare una “Nike Tn” o una “Nike Shox” a volte è essenziale per questo tipo di attività e per far capire al tuo “compagno di giochi” che conosci l’argomento. 

Sono un segno distintivo e sebbene possa sembrare un po’ classista, l’uso di questi modelli e non di altri, ha un significato.

Questi modelli di scarpe da ginnastica erano molto in voga alla fine degli anni ’90 e all’inizio degli anni 2000 in Europa.

Erano socialmente legati a un tipo o un’idea di mascolinità molto specifica, il ragazzaccio, il ragazzo tosto.

Tutto questo accompagnato da una cultura di tute sportive, musica elettronica, club, moto, automobili, formava un’idea molto attraente di un tipo di uomo in quel momento, e alla fine tutta questa cultura si può ridurre a questi modelli di scarpe, cioè perché sono così importanti, alcuni modelli sono un’icona, un simbolo.

La tua linea spazia anche in altre creazioni come t-shirt, harness e stampe, cosa ti diverte di più realizzare?

Mi manca davvero creare più immagini 3D per fare stampe, ma ora facendo le maschere e gli harness il mio tempo è molto limitato. Mi piace molto realizzarli, essendo fatti su misura per il cliente. Sento che sto facendo qualcosa di molto speciale e unico per ogni cliente.

Mi piace “l’artigianato” dei miei pezzi, perché non ho intenzione di produrre in serie o creare un prodotto commerciale.

Per me, un pezzo unico adattato al cliente ha più valore di un pezzo prodotto in grande stile per essere acquistato da chiunque. Ecco perché di solito non sono aperto alle collaborazioni con i brand, penso che perderei la particolarità dei miei pezzi.

D’altra parte, quando i clienti mi inviano foto con indosso i miei pezzi, mi rendono davvero felice.

Nel tuo profilo IG ti troviamo come modello che indossa le proprie creazioni, quanto ti piace farlo?

Dipende dal giorno, ho una grande dualità riguardo a questo fatto. Per me è facile posare con le mie creazioni, perché è veloce impostare un set fotografico, l’illuminazione che funziona su di me e scattare le foto per inserirle rapidamente nei miei social. Ma a volte è qualcosa di molto noioso e ripetitivo, quindi ultimamente sto facendo molte foto di amici e modelli, perché è qualcosa che mi piace davvero e ci divertiamo molto a scattare le foto.

Pensi che la gente abbia ancora tanti tabù sul manifestare il proprio feticismo?

Assolutamente sì, abbiamo fatto molta strada ma c’è ancora molto da fare.  Siamo fortunati a poter esplorare e condividere le nostre fantasie fetish  attraverso la rete, per conoscere persone con la nostra stessa passione, questo è fantastico.

Il movimento fetish sta davvero crescendo in alcuni paesi europei. 

Sono spagnolo e qui le cose sono molto diverse, anche se è un paese associato alla tolleranza, alla libertà e a molte feste, la verità è che la mentalità delle persone è molto chiusa a questi problemi. 

Come in molti paesi che abbracciano il Mar Mediterraneo, la religione ha fatto molti danni e continua a essere un ostacolo quando si tratta di muoversi verso la libertà sessuale.

Nel mio paese il fetish è qualcosa di molto segreto e intimo, e fa vergogna a esprimerlo, è molto triste. Ma qualcosa sta cambiando e il pubblico fetish sta crescendo, ma non abbiamo una scena coerente come in altri paesi.

In quale parte del mondo riesci a vendere di più le tue creazioni? 

Attualmente è negli Stati Uniti dove sto effettuando il maggior numero di spedizioni. È incredibile, sono molto contento di questo. Contando che lavoro dalla Spagna, per me è un grande successo. In Europa, paesi come la Germania, la Francia sono quelli che consumano di più il mio lavoro. Attualmente sto iniziando a ricevere ordini dall’Australia, dal Giappone o da molti paesi dell’America Latina, questo è per me un grande orgoglio.

Hai mai pensato di espandere la tua linea in altre forme di abbigliamento oltre le t-shirt o in dei sex toys?

Sì, ci penso costantemente, ma ho davvero bisogno di più tempo. Mi piacerebbe che i giorni avessero tre ore in più! Ma sì, la mia prossima idea sarebbe quella di poter creare calzini, qualche tipo di accessorio, gioielli e biancheria intima.

Spero di poter lavorare su questo molto presto. Per quanto riguarda i sex toys, ultimamente fantasticavo molto sull’idea di lanciare un cockring disegnato da me… Vedremo.

Che personaggio famoso vorresti vedere indossare le tue creazioni?

È un orgoglio vedere chi si considera un feticista indossare i miei pezzi, per me questo è il successo e l’obiettivo delle mie creazioni.

Creare qualcosa dal feticismo, per il pubblico fetish, è qualcosa di genuino.

Se è vero che ogni artista, designer sogna di vedere le sue creazioni in personaggi famosi o in luoghi stupendi, mi piacerebbe vedere François Sagat con un completo ALBINOHECTOR, Lil Nas X con una delle mie maschere dorate, o cantanti come Jelena Karleusa indossare le mie creazioni, quest’ultima mi farebbe impazzire!